Yamaguchi erreicht seine einzigartig chaotischen und vibrierend intensiv visuellen Abstraktionen durch eine von ihm erfundene Technik, die als "Cut & Paste" bezeichnet wird. Die Methode besteht darin, Farben auf Kunststoffplatten zum Trocknen aufzulegen, sie zu schneiden, zu schälen und auf andere Oberflächen zu kleben, als ob sie dreidimensionale Pinselstriche kollagieren.
Durch diesen Vorgang des Schichtens und Anordnens konvergieren die scheinbar unzusammenhängenden Farben zu sehr komplexen Formen, die an eine Physiognomie oder Landschaft erinnern, erscheinen jedoch als frische, verstrickte und rhythmische Kompositionen.
Yamaguchis frühere Arbeit konzentrierte sich hauptsächlich auf Themen, die aus sozialen Medien gewonnen wurden, und wurde danach als "digitaler Impressionist" bezeichnet. Seine jüngsten Arbeiten treiben die Möglichkeiten des Malens, der Geste und der Form voran, indem sie eine neue Art von skulpturalen Gemälden schaffen, in denen die Malstriche von jeder Oberfläche zu springen scheinen.
Yamaguchis Werk ist nicht nur im Quadrat der Leinwand enthalten, sondern drückt sich auch auf verschiedenen Oberflächen und Medien aus. Von urbanen Wandgemälden über Skateboard-Skulpturen, Streetwear-T-Shirt-Kollaborationen bis hin zu mehrstöckigen Kaufhausaufträgen - seine Praxis verbraucht die Vorstellung eines Genres, das schnell zwischen Subkultur, Populärkultur und Hochkultur geht, mit ebenso viel Begeisterung und Eloquenz.
Yamaguchi wurde in Shibuya, Tokio, geboren und ist dort aufgewachsen. Heute arbeitet er in Brooklyn, New York.
